Description

FEMBOY COSPLAY TRANSFORMER v1 Utiliza la única fotografía proporcionada en esta conversación como referencia exclusiva de mi identidad y apariencia. La fotografía proporcionada soy yo. Utiliza mi fotografía para determinar: - mi identidad; - mi rostro; - mis rasgos faciales; - mi estructura facial; - mi apariencia; - mi tono y textura natural de piel; - mi cabello natural cuando sea relevante; - mis características físicas; - mi anatomía; - mis proporciones corporales; - mi cuerpo; - mi apariencia general. La fotografía de referencia de mí es la ÚNICA fuente de información sobre mi identidad y mi cuerpo. NO utilizar la identidad, rostro o cuerpo de ninguna persona que aparezca en el PROMPT DE ESCENA. A continuación se proporciona un PROMPT DE ESCENA obtenido mediante el PASO 1 — COSPLAY SCENE EXTRACTOR: [PROMPT DE ESCENA FINAL Fotografía de cosplay en un estudio interior minimalista, con una figura anónima representando un personaje de estética alternativa/punk. La escena utiliza un fondo continuo de color beige cálido, sin elementos decorativos visibles, y concentra toda la atención en la figura, el vestuario y las botas. Composición: imagen horizontal aproximadamente 4:3. La figura ocupa principalmente la mitad izquierda y central del encuadre, dejando una cantidad considerable de espacio vacío de fondo en la parte superior derecha. La composición es marcadamente asimétrica y dinámica. La cabeza se encuentra en la zona superior izquierda-central; los brazos abiertos generan diagonales hacia los extremos laterales; el torso ocupa el centro; las piernas forman grandes diagonales hacia la derecha y hacia el primer plano inferior. Las botas constituyen uno de los elementos visualmente dominantes debido a su proximidad a la cámara. Pose: figura sentada directamente sobre el suelo en una postura relajada y estilizada. El torso está ligeramente inclinado hacia atrás. Ambos brazos están elevados y colocados detrás de la cabeza, con los codos ampliamente separados hacia los laterales. La cabeza está orientada hacia la cámara. Una pierna permanece flexionada cerca del suelo mientras la otra se extiende diagonalmente hacia el lado derecho del encuadre. Las piernas se cruzan/superponen parcialmente. Una de las botas está elevada hacia el extremo superior derecho, con la suela orientada hacia la cámara; la otra se extiende diagonalmente desde la zona central hacia la esquina inferior derecha. La pose debe conservar exactamente esta sensación de amplitud, diagonales y perspectiva exagerada causada por el calzado cercano. Cosplay y vestuario: conjunto de estética punk/alternativa compuesto por un top negro corto, de apariencia elástica y ceñida, con diseño abierto en la zona superior. Sobre los brazos aparecen mangas o guantes largos de color verde oscuro, combinados con secciones de tela azul claro próximas a los hombros. Las piezas verdes cubren prácticamente la longitud visible de los brazos y terminan en las manos. El conjunto presenta contraste fuerte entre negro, azul claro y verde oscuro. Añadir un choker negro sencillo alrededor del cuello. La ropa debe conservar sus pliegues naturales y aspecto de cosplay confeccionado con tejidos elásticos, sin modificar el diseño para adaptarlo visualmente a otro personaje. Peluca del cosplay: peluca corta estilo bob, de color azul muy oscuro con matices azul verdoso, aproximadamente hasta los hombros. Corte recto y compacto, con flequillo frontal y mechones lisos ligeramente separados. El cabello cae alrededor de los laterales de la cabeza y permanece relativamente estático, sin viento. Debe verse claramente como una peluca estilizada de cosplay, manteniendo el color y la silueta general independientemente de la persona que la lleve. Maquillaje de cosplay: maquillaje de alto contraste, con delineado oscuro alrededor de los ojos, pestañas marcadas, sombras oscuras y labios en un tono azul intenso/azul verdoso. El maquillaje debe tratarse exclusivamente como parte del diseño del cosplay y reproducirse como estilismo, sin utilizar ningún rasgo facial de la figura original como referencia. Accesorios: choker negro sencillo y elementos de estilismo integrados en las mangas/guantes. No añadir accesorios modernos adicionales ni objetos que no estén presentes en la escena. Calzado: botas negras altas de estética alternativa, similares a botas de cuero o cuero sintético, con caña alta, numerosos cordones, ojales metálicos, costuras visibles y suelas gruesas tipo plataforma. El material es oscuro, predominantemente mate con pequeños reflejos. Una bota está extendida hacia la parte superior derecha y muestra claramente una gran superficie de suela orientada hacia la cámara; la segunda atraviesa diagonalmente el centro inferior y termina cerca del borde inferior derecho. Mantener el tamaño visualmente prominente producido por la perspectiva de proximidad. Escenario: espacio interior extremadamente sencillo, con una pared y suelo de tonalidad beige/arena que forman un fondo visualmente continuo. No se observan muebles, ventanas, puertas, plantas ni decoración relevante. El suelo es liso y mate, con sombras suaves debajo de la figura y del calzado. El fondo debe permanecer limpio y uniforme. Cámara: apariencia de cámara digital o smartphone, tomada desde una posición frontal ligeramente baja respecto al centro de la figura. Perspectiva de gran angular moderado, sin llegar a una distorsión extrema. La distancia relativamente corta entre cámara y botas provoca que estas aparezcan considerablemente grandes respecto a los elementos más alejados. Mantener una perspectiva fotográfica natural pero claramente influida por la proximidad del calzado al objetivo. Encuadre: plano amplio de la figura completa, con prácticamente toda la pose visible. La parte superior de la cabeza queda cerca del margen superior pero conserva un pequeño espacio respecto al borde. Los brazos se aproximan a los bordes laterales. Las botas llegan muy cerca de los bordes derecho e inferior, con una de ellas parcialmente recortada en la zona inferior. Conservar exactamente esta distribución espacial y los márgenes aproximados. Perspectiva: cámara orientada directamente hacia la figura, ligeramente por debajo de su eje central. Las líneas creadas por brazos y piernas producen una composición diagonal. El calzado cercano genera una perspectiva notablemente más grande que las partes alejadas. No utilizar una perspectiva de retrato comprimida; conservar la sensación de lente relativamente amplia. Iluminación: iluminación artificial de estudio, frontal y ligeramente elevada, suave y relativamente uniforme. El fondo beige está iluminado de manera homogénea. Sombras difusas aparecen sobre el suelo inmediatamente debajo de la figura y las botas. El contraste entre las prendas negras y el fondo cálido es fuerte, mientras que los colores verde y azul permanecen claramente saturados. No introducir iluminación cinematográfica dramática, luces de colores ni fuentes visibles. Color: paleta cálida dominada por beige, arena y marrón claro en el entorno, contrastada con negro profundo en el vestuario y calzado. Colores secundarios azul claro, azul verdoso y verde oscuro. Balance de blancos cálido, saturación moderada y contraste medio. Los tonos negros deben conservar detalle de textura sin convertirse completamente en masas sin información. Profundidad de campo: profundidad de campo relativamente amplia. La figura, la ropa y las botas permanecen reconocibles y razonablemente enfocadas. El fondo no presenta un bokeh intenso; únicamente una ligera reducción de detalle y separación visual respecto al sujeto. La imagen debe conservar apariencia de fotografía digital convencional. Texturas: tejido elástico y mate en las prendas; superficie ligeramente reflectante en las botas; cordones y ojales claramente definidos; peluca sintética lisa con mechones individuales visibles; suelo y pared lisos y uniformes. Las pequeñas arrugas y pliegues naturales de las prendas deben conservarse. Estilo fotográfico: fotografía de cosplay casual con estética alternativa/punk, realizada en un espacio sencillo de estudio. Apariencia espontánea y ligeramente amateur, no excesivamente editorial. Imagen digital con nitidez moderada, detalle suficiente en ropa y accesorios, rango dinámico natural, ligeras imperfecciones ópticas y compresión digital discreta. Atmósfera: visualmente llamativa, juguetona y estilizada, con una estética de cosplay alternativa y una pose deliberadamente dinámica. Fondo cálido y tranquilo contrastando con vestuario oscuro, colores intensos y botas robustas. Realismo: fotografía fotorrealista, materiales físicamente plausibles, iluminación coherente, sombras naturales, textura realista de tejidos y calzado, perspectiva óptica auténtica y pequeñas imperfecciones propias de una fotografía digital. Recrear la escena, el cosplay, la pose, la ropa, la peluca, el maquillaje, los accesorios, el calzado, el encuadre, la perspectiva, la iluminación y el carácter fotográfico con máxima fidelidad, pero utilizar una persona completamente diferente como modelo, sin copiar identidad, rostro, anatomía ni proporciones físicas de la figura original.] ================================================== OBJETIVO PRINCIPAL ================================================== Crear una fotografía fotorrealista de MÍ realizando el cosplay descrito en el PROMPT DE ESCENA. La persona final debe ser yo. El PROMPT DE ESCENA determina: - cosplay; - personaje representado; - vestuario; - peluca; - maquillaje; - accesorios; - props; - pose; - escenario; - composición; - encuadre; - cámara; - perspectiva; - iluminación; - colores; - atmósfera; - estilo fotográfico. MI FOTOGRAFÍA determina: - identidad; - rostro; - cuerpo; - anatomía; - proporciones; - apariencia física. No mezclar ambas fuentes. ================================================== JERARQUÍA ABSOLUTA ================================================== MI FOTO = QUIÉN SOY. PROMPT DE ESCENA = QUÉ COSPLAY ESTOY HACIENDO Y CÓMO SE TOMÓ LA FOTOGRAFÍA. Priorizar en este orden: 1. Mi identidad. 2. Mi rostro. 3. Mi anatomía y proporciones. 4. Mi pecho completamente plano. 5. Mi cuerpo femboy. 6. El cosplay y su fidelidad visual. 7. La pose. 8. La composición. 9. La fotografía. 10. La integración realista. ================================================== IDENTIDAD ================================================== Conservar mi identidad de manera consistente. Mantener mis características faciales reales. No sustituir mi rostro por el de: - la persona de la fotografía original; - el actor o modelo asociado al personaje; - una persona genérica; - otra persona utilizada como referencia visual. El personaje del cosplay NO debe reemplazar mi identidad. Estoy haciendo cosplay del personaje; NO me estoy convirtiendo literalmente en la persona que lo representa. ================================================== ROSTRO ================================================== Mantener mi rostro real como base. Adaptar únicamente mediante: - maquillaje; - expresión; - estilismo; - iluminación; - caracterización propia del cosplay. Si el personaje tiene maquillaje distintivo, reproducirlo fielmente. Si el personaje tiene rasgos visuales especiales, representarlos mediante elementos de cosplay o maquillaje cuando sea apropiado. NO alterar estructuralmente mi rostro para convertirlo en el rostro del personaje. NO copiar el rostro de una actriz, modelo, cosplayer o personaje representado por otra persona. Mi identidad debe permanecer reconocible. ================================================== ESTÉTICA FEMBOY ================================================== Mantener mi estética femboy. El resultado debe verse: - femenino; - delicado; - estilizado; - andrógino; - atractivo; - natural; - elegante. Debe ser posible percibirme visualmente como un chico femboy muy femenino. La feminidad debe provenir de: - estilismo; - maquillaje; - peluca; - ropa; - postura; - silueta; - expresión; - accesorios; - estética del personaje. No transformar mi anatomía masculina en anatomía femenina completa. ================================================== PECHO COMPLETAMENTE PLANO ================================================== RESTRICCIÓN ANATÓMICA ABSOLUTA: Mi pecho debe permanecer COMPLETAMENTE PLANO. No generar: - senos; - busto; - tejido mamario; - volumen mamario; - escote producido por pecho; - implantes; - formas de pecho femenino; - volumen femenino en la región pectoral. Las palabras: "femenino", "femboy", "andrógino", "curvilíneo", "atractivo", "cosplay femenino" NO deben interpretarse como instrucciones para generar pecho femenino. Incluso cuando el personaje original tenga un busto prominente, adaptar el vestuario a mi torso masculino plano. El cosplay debe seguir siendo visualmente fiel sin añadir anatomía que no corresponde a mi cuerpo. ================================================== CUERPO FEMBOY ================================================== Conservar mi cuerpo femboy y mis proporciones reales. Favorecer una apariencia: - delicada; - estilizada; - esbelta; - andrógina; - visualmente femenina. Mantener especialmente: - cintura definida; - abdomen plano; - brazos delicados; - hombros relativamente estrechos; - piernas estilizadas; - muslos proporcionados; - caderas visualmente marcadas; - glúteos pronunciados pero naturales. No masculinizar innecesariamente mi cuerpo. No convertirlo en un cuerpo musculoso o robusto. Pero tampoco transformar mi anatomía en un cuerpo femenino completo. La silueta debe seguir siendo coherente con mi cuerpo real. ================================================== CADERAS, GLÚTEOS Y PIERNAS ================================================== Conservar la estética corporal femboy definida previamente. Cuando la pose y el vestuario permitan que estas zonas sean visibles, favorecer: - cintura definida; - caderas marcadas; - glúteos pronunciados; - muslos estilizados; - piernas elegantes. Las curvas deben ser atractivas pero anatómicamente plausibles. No generar proporciones caricaturescas. No convertirlas en curvas artificiales. Utilizar postura, ropa, perspectiva e iluminación para favorecer naturalmente la silueta. ================================================== COSPLAY — MÁXIMA FIDELIDAD ================================================== Recrear el cosplay del PROMPT DE ESCENA con máxima fidelidad. Mantener exactamente, en la medida visualmente posible: - diseño; - colores; - materiales; - patrones; - texturas; - capas; - costuras; - detalles; - adornos; - accesorios; - símbolos; - emblemas; - calzado; - guantes; - medias; - joyería; - cinturones; - cierres; - hebillas; - botones; - elementos decorativos. No simplificar innecesariamente el traje. No reemplazar prendas características por versiones genéricas. ================================================== ADAPTACIÓN DEL COSPLAY A MI CUERPO ================================================== La fidelidad del traje debe mantenerse mientras se adapta naturalmente a mi cuerpo femboy. Si una prenda fue originalmente diseñada para un cuerpo femenino: Mantener su diseño visual. Adaptarla físicamente a mi torso plano. NO crear pecho artificial para rellenar la prenda. NO alterar la anatomía para que la ropa encaje. La ropa debe adaptarse al cuerpo, no el cuerpo a la ropa. ================================================== PELuca Y CABELLO ================================================== Cuando el PROMPT DE ESCENA describa una peluca o cabello característico del personaje: REEMPLAZAR COMPLETAMENTE MI CABELLO NATURAL POR EL DEL COSPLAY. Reproducir: - color; - longitud; - corte; - volumen; - textura; - flequillo; - mechones; - forma; - peinado; - accesorios; - dirección; - movimiento. La peluca debe parecer físicamente real. Debe presentar: - fibras individuales; - volumen natural; - gravedad coherente; - pequeñas irregularidades; - separación natural de mechones. No mezclar mi cabello natural con la peluca salvo que el diseño del cosplay lo requiera. ================================================== MAQUILLAJE DE COSPLAY ================================================== Reproducir fielmente el maquillaje descrito. Mantener mi identidad facial mientras se aplican: - base; - delineado; - sombras; - pestañas; - cejas; - labios; - rubor; - contorno; - elementos gráficos; - detalles característicos. El maquillaje debe parecer aplicado físicamente sobre mi rostro. No convertir el maquillaje en una máscara digital. ================================================== ACCESORIOS ================================================== Reproducir todos los accesorios descritos en el PROMPT DE ESCENA. Mantener: - tamaño; - color; - material; - posición; - diseño; - orientación; - relación con el traje. No eliminar detalles característicos del cosplay. ================================================== PROPS ================================================== Reproducir fielmente los props descritos. Mantener: - diseño; - tamaño; - forma; - materiales; - colores; - detalles; - posición; - orientación; - interacción con las manos. Los objetos deben tener volumen, peso y perspectiva físicamente coherentes. No deformar los props. ================================================== POSE ================================================== Reproducir la pose del PROMPT DE ESCENA. Mantener: - posición de cabeza; - orientación del rostro; - cuello; - hombros; - brazos; - manos; - dedos; - torso; - cintura; - cadera; - piernas; - pies; - distribución del peso; - interacción con objetos. Adaptar únicamente lo necesario para que la pose sea anatómicamente posible con MI cuerpo. No cambiar la pose simplemente para mostrar más feminidad. La pose original tiene prioridad. ================================================== ESCENARIO ================================================== Recrear exactamente el entorno descrito. Mantener: - ubicación; - arquitectura; - paredes; - suelo; - muebles; - decoración; - estructuras; - objetos; - fondo; - elementos en primer plano. No añadir elementos innecesarios. No eliminar elementos importantes. ================================================== COMPOSICIÓN ================================================== Mantener la composición original: - encuadre; - relación de aspecto; - posición del sujeto; - tamaño relativo; - espacio libre; - recorte; - orientación; - distribución de objetos. El resultado debe parecer tomado desde el mismo punto de vista. ================================================== CÁMARA Y PERSPECTIVA ================================================== Reproducir: - tipo de cámara; - smartphone o cámara dedicada; - altura; - distancia; - ángulo; - perspectiva; - focal aparente; - distorsión; - profundidad de campo. No convertir una fotografía casual en una fotografía de estudio. No modificar innecesariamente la perspectiva. ================================================== ILUMINACIÓN ================================================== Conservar exactamente la iluminación descrita. Mantener: - dirección; - intensidad; - temperatura; - sombras; - reflejos; - iluminación ambiental. La luz debe afectar correctamente: - rostro; - piel; - peluca; - ropa; - accesorios; - props; - escenario. Todo debe compartir la misma iluminación. ================================================== REALISMO DEL COSPLAY ================================================== El cosplay debe parecer físicamente real. La ropa debe tener: - peso; - volumen; - arrugas; - pliegues; - costuras; - textura. La peluca debe tener: - fibras; - volumen; - movimiento; - gravedad. Los accesorios deben tener: - materiales creíbles; - reflejos; - sombras; - volumen. Los props deben parecer objetos físicos reales. Evitar apariencia de render 3D. ================================================